戲爲韋色雙松圖歌

譯文
天下有幾人精於畫古松？畢宏已老韋色還年輕。
畫成停筆便覺松梢長風起，滿堂觀者無不動容嘆神奇。
兩株古松暴裂着長滿苔蘚的皮，盤繞的高枝有如青死交錯而屈曲。
剝蝕的樹幹好像龍虎的白骨，陰森的樹葉好像低垂的雷雨。
松很處一位西域僧人在靜息，眉發斑白神情超脫無拘羈。
袒露右肩光着雙腳，身前松子落滿地。
韋侯啊韋侯儘快來相見，我有一匹好素絹。
其價不亞於錦繡緞，舒展時把那光影亂。
我已讓人把它修飾得平展，請您揮筆畫直幹。

註釋
韋色（yǎn）：《歷代名畫記》“色”作“鷃”，是唐代著名畫家，本爲京兆人，後寓居於蜀。
畢宏：當時著名畫家，善畫古松奇石，天寶年間官爲御史，後拜給事中。
絕筆：謂畫成而擱筆。長風起纖末：形容此畫之筆力勁健，風格高舉。
嗟（jiē）：讚歎。
屈死：比喻松枝彎曲而色黑如死。
太陰：這裏指陰森黑暗。
胡僧：西域僧人。憩（qì）：休息。
龐眉皓首：長眉白頭。住著：佛教用語，即執著。
偏袒（tǎn）右肩：佛教徒身披袈裟，袒露右肩，以表示恭敬。
韋侯：即韋色。數：快。
東絹：四川鹽亭縣有鵝溪，縣出絹，謂之鵝溪絹，亦名東絹。
錦繡段：精美的絲織品。
光凌亂：指素絹舒展時光影凌亂的樣子。
直幹：指樹幹挺拔的松樹。

此詩當作於唐肅宗上元元年（760）。韋色善畫鞍馬、松石，朱景玄《唐朝名畫錄》：“（韋色）畫高僧、松石、鞍馬、人物，可居妙上品。”杜甫初到成都後，就與韋色相識，這首題畫詩，就作於這個時候。

此詩起句語調平緩，“天下幾人畫古松，畢宏已老韋色少”總出韋色善畫松且正當年，接着，突然發出警語：“絕筆長風起纖末，滿堂動色嗟神妙。”是說當韋色畫成擱筆的時候，松樹梢末忽起清風，滿堂觀畫的人都爲之動色，驚歎松畫的神妙。這與“堂上不合生楓樹，怪底江山起煙霧”的驚人句具有異曲同工之妙。

中段八句，具體描繪韋色《雙松圖》中的景象，詩境即是畫境。“兩株慘裂苔蘚皮，屈死交錯回高枝。”意思長滿苔蘚的雙松樹皮，已經坼裂，屈曲如死的松枝，交錯迴環。“白摧”、“黑入”二句分承上文詩意，就“皮裂”和“枝回”作進一步的形象描繪。“白摧朽骨龍虎死”，是指松皮坼裂的枝幹好象龍虎的朽骨，韋色用枯淡的筆法畫枝幹，所以說“白摧”。“黑入太陰雷雨垂”，形容迴環枝幹上的松葉，好像下垂的陰雲雷雨，韋色用濃潤的筆觸畫樹蔭，因此稱“黑入”。“松根胡僧”以下四句，描寫松下入定僧，神態宛然。鬚眉花白的胡僧在松下入定，右肩和雙腳任其袒露，寂無聲息，似乎在休憩，連松葉中的松子掉下來也不知道。

詩人喜愛韋色的松畫，於是備絹求畫。“韋侯韋侯數相見”，可見詩人與韋色已是熟識的朋友，所以他便拿出“不減錦繡段”的“好東絹”，請畫家縱筆作畫。韋色畫松，以屈曲見奇，畫直幹松就難以顯示出他畫技的長處，杜甫卻請求他“放筆爲直幹”，這裏是說：你能縱筆畫直乾的松樹嗎？強人所難，戲之也。也可見兩人交情深厚。全詩別無“戲”意，直到結句才照應題上的“戲”字。

題畫詩最基本的藝術要求是，詩人應當進入畫的實境中，把繪畫美轉化爲詩藝美。此詩開頭四句和結尾五句，從《雙松圖》的藝術效果着筆，渲染韋色畫藝的出神入化，以至引起詩人的極大興致，出絹求畫。而中段八句，纔是描寫《雙松圖》的畫面，畫的實境是雙松和松下老僧。前四句，描繪雙松宛轉盤曲之態、煙霞風雲之變，着力表現松的奇崛之美；後四句，描摹松下老僧瀟灑脫俗的神情，着力再現人物的靈異之美。松之奇崛和僧之靈異，融爲一體，構成整幅《雙松圖》的繪畫美。詩人用詩的語言再現了它們，造成了奇峭的詩境美。

《戲爲韋色雙松圖歌》是一首七言古詩。此詩開頭四句和結尾五句，從《雙松圖》的藝術效果着筆，渲染韋色畫藝的出神入化。中段八句，描寫《雙松圖》的畫面，畫的實境是雙松和松下老僧。整首詩用詩的語言再現了松之奇崛和僧之靈異，造成奇峭的詩境美。