當塗趙炎少府粉圖山水歌

譯文
峨眉山高聳入雲，高過了西天的天際，羅浮山與南海緊緊相連。
有名的畫家精心構思，揮動彩筆，彷彿把山和海都驅趕到了我們眼前。
滿堂都是那空明的翠色，就好像可以用手掃取一樣，赤城山的霞氣，蒼梧山的雲煙，都呈現在畫中。
洞庭湖和瀟湘水，意境悠遠渺茫，三江七澤，情思曲折迴環。 驚濤駭浪洶湧澎湃，流向何方呢？
那葉孤舟一去便不知哪年能回還。江中的征帆好像一動不動，也不打旋，飄飄搖搖彷彿被風吹落到了天邊。
我心搖神馳，極目遠望，興致難以消盡，什麼時候能登上那海上三仙山的山巔。
畫中西峯高峻，流泉噴湧，橫在水中的石頭衝激着水波，發出潺潺的聲響。
東崖重疊，遮蔽着薄薄的霧氣，深林中各種樹木繁茂，一片蔥蘢。
在這畫中的境界裏，昏暗模糊，辨不清白天黑夜，我倚着几案靜靜地聽，聽不到蟬鳴。
在高大的松樹下列坐着幾位仙人，相對而坐默默不語的是南昌仙。
南昌仙人就是趙夫子，您年輕有爲，是個卓越不凡的青雲之士。
您的官府公堂沒有訴訟之事，宴請衆多賓客，您瀟灑的樣子如同在這丹青圖畫之中。
這五色繽紛的粉畫山水哪裏值得格外珍惜，只有真正的求仙之道纔可以保全我的生命。
如果等到功成名就之後才拂衣歸隱，那武陵的桃花都會嘲笑我。

註釋
趙炎，李白友人。少府，縣尉之別稱。粉圖，即在粉牆上所繪之圖。
峨眉句：峨眉，山名。也作峨嵋。在四川峨眉縣西南。有山峯相對如蛾眉，故名。西極：西方極遠之處。屈原《離騷》：朝發軔於天津兮，夕餘至乎西極。此句言畫中之山像峨眉山那樣雄偉高峻。
羅浮句：羅浮，山名。在廣東增城、博羅、河源等縣間。長達二百餘裏，峯巒四百餘座，爲粵中名山。南溟，即南海。此句言畫中之山如羅浮山那樣橫亙至海。
名公句：名公，指著名的畫家。繹思，推究思考。繹，蠶抽絲。此句言畫家作畫時，精心構思。公，一作“工”。
驅山句：這裏用的是擬人手法，把畫山畫水，說成把山驅趕到畫面中，讓海水走入畫面中。走，這裏是使動用法，即使山走。
赤城句：赤城，山名，在浙江天台縣。蒼梧，山名，即湖南寧遠境內的九疑山。此句言畫中山嶽雲蒸霞蔚，煙霧繚繞。
洞庭句：洞庭，即洞庭湖。瀟湘，指湖南湘江。緲綿，悠遠隱約。此句言畫中江、湖望去悠遠隱約。
三江句：三江七澤，概指江河湖澤。“回沿，謂水流上下回旋。逆流而上曰洄，順流而下曰沿。全句意謂畫面中的水流上下回旋。
征帆句：言畫面中的舟船停滯不前，好像失去回家的時間。迷，喪失。
心搖目斷：謂因欣賞畫面而心情激動，因凝神而看不見畫面。
三山，說中的海上仙山，蓬萊、瀛洲、方丈。
橫石句：爲亂石橫臥，流水急促，波浪起伏。
合沓，重疊。
芊綿，草木茂密繁盛。
冥昧，本指宇宙形成前的混沌狀態，這裏指陰暗。
隱幾，伏在几案上。
羽客，指神仙或方士。
南昌仙，西漢時南昌尉梅福。《水經注》：漢成帝時，九江梅福爲南昌尉，後一旦舍妻子去九江，傳雲得仙。這裏藉以美稱畫主人當塗尉趙炎。
妙年句：妙年，青春年少。歷落，灑脫不拘。青雲士，本喻指位高名顯的人，這裏稱譽趙炎仕途順暢。年，一作“齡”。
杳然，昏暗；深遠。
若待二句：謂趙炎如果在仕途上功成名遂後再去隱居，那就失去隱逸的意義。武陵桃花，指陶淵明所描繪的桃花源境界。詩文中借指隱居之處。

李白的題畫詩數量不多，這一篇尤爲珍貴。全詩通過對一幅山水壁畫的傳神描繪，既再現了畫工的奇絕技藝，也呈現了觀畫者複雜的情感波動。詩人完全沉浸於畫中的藝術境界，感受深切，並以驚風雨、泣鬼神的詩筆將其抒發出來，震撼人心。

從“峨眉高出西極天”到“三江七澤情洄沿”爲第一段，從整體着眼，概略勾勒出一幅雄偉壯闊、包羅萬象的巨型山水圖，讚歎畫家的妙手天成。這裏的“繹思”可理解爲今日所說的藝術聯想。搜盡奇峯打草稿，藝術地再現生活，正需要這種“繹思”之功，揮動如椽巨筆，方能達到“驅山走海置眼前”的效果。這一段形象地闡明瞭藝術構思的過程。峨眉之高、羅浮之秀、赤城之霞、蒼梧之雲、南溟之浩瀚、瀟湘洞庭之渺遠、三江七澤之迂迴，幾乎將天下山水精華薈萃於一壁，氣勢非凡，絕非山水形象的簡單堆砌，而是匠心獨運的再創造，也折射出李白自身山水詩的創作經驗。

此處詩人以廣角鏡頭展現了全幅山水的大致印象，隨後搖動鏡頭、調整焦距，隨着觀畫者的目光推向畫面某一細部：“驚濤洶湧向何處，孤舟一去迷歸年。征帆不動亦不旋，飄如隨風落天邊。”這一葉孤舟在整幅畫面中雖顯渺小，卻因關乎人事而引發詩人深切關注：在驚濤駭浪之中，它將去往何方？何時才能歸來？這些問題無從回答。“征帆”兩句描繪畫中之船極爲精妙。畫船本爲“不動亦不旋”，但詩人覺得其不動並非因爲是畫作，而是聽憑風浪擺佈、自由漂流的結果，是能動而不動。蘇軾寫畫船爲“孤山久與船低昂”，從不動中見出動感；李白此處寫畫船則從不動中見出能動之態，別有意趣。緊接着一句追問：這般放任漂流，何時才能抵達那遙遠的海上仙山？孤舟中坐者彷彿成了詩人自己，航行的意圖也就是“五嶽尋仙不辭遠”的心志。“心搖目斷興難盡”一句，道出詩人對畫作的嚮往與激動。此時，畫與真、物與我完全融爲一體。

鏡頭再次推遠，讀者的視野也隨之開闊：“西峯崢嶸噴流泉，橫石蹙水波潺湲，東崖合沓蔽輕霧，深林雜樹空芊綿。”這是對山水畫面的具體刻畫，展示了畫面中的若干主要細節。從西峯到東崖，景緻變幻多姿：西邊奇峯聳立，飛瀑流泉，山石起伏，綠水迴旋，清峻幽美；東邊則崖嶂重疊，雲霧繚繞，林木蒼茫，氣勢磅礴，因崖壁遮蔽而顯得幽深。“此中冥昧失晝夜，隱幾寂聽無鳴蟬。”沒有蟬鳴，更顯空山寂寥。但詩人感到，“無鳴蟬”並非只因這只是一幅畫；“隱幾寂聽”四字，傳神地寫出了畫中山水逼真動人、引人遐思的情狀。這一筆以無聲寫有聲，與上文“孤舟不動”二句異曲同工。以上爲第二段，對畫面作具體描摹。

接下來由景及人，再以作者觀感作結，是爲末段。“長松之下列羽客，對坐不語南昌仙。”此處幾乎讓人分不清是寫畫中人還是寫實景。畫中松樹下靜坐的幾位仙人，詩人揣測或許就是西漢時成仙的南昌尉梅福。隨即筆鋒一轉，直指畫主趙炎爲“南昌仙人”：“南昌仙人趙夫子，妙年曆落青雲士。訟庭無事羅衆賓，杳然如在丹青裏。”趙炎時任當塗少府，稱其“訟庭無事”，意在讚美其政清刑簡，雖有奉承之意，但不影響主旨。值得玩味的是，趙炎與畫中仙已合二爲一。沈德潛評點“真景如畫”，實則是“畫景如真”所產生的效果。全詩至此，始終給人以似畫非畫、似真非真的感受。末尾，詩人從幻境中抽身，重新站到畫外，生出複雜的思緒：“五色粉圖安足珍，真仙可以全吾身。若待功成拂衣去，武陵桃花笑殺人。”他感嘆，這終究只是畫作，現實中難覓如此佳境。但詩人相信確實存在這樣的地方，於是想早日尋仙歸隱，若等到像魯仲連、張良那樣功成身退，恐怕爲時已晚，要被武陵桃花所譏笑了。這幾句對李白而言實屬反常，他素來推崇功成身退的理想，這裏的自我否定其實是憤懣之語。此詩作於長安放還之後、安史之亂以前，帶有那一時期特定的思想情緒。從畫境聯繫到現實，既賦予詩歌更深的內涵，也顯示出這幅山水畫巨大的藝術感染力——以優美的藝術境界映照出塵世的污濁，激發人們對理想的嚮往。

這首題畫詩與李白的山水詩一樣，表現大自然壯闊宏偉的一面，從動勢出發，遠近取景，視野開闊，氣勢磅礴，並將詩人個性賦予山水。其藝術手法對後世影響頗深，蘇軾的《李思訓畫長江絕島圖》等詩，便可視爲對此詩某些手法的繼承與發展。

此詩作於天寶十四載（755年）作者遊當塗時。當塗，唐屬江南東道宣州，今爲安徽馬鞍山市屬縣。趙炎，即趙四，天寶中爲當塗縣尉，與李白過從甚密，李白詩中有《送當塗趙少府赴長蘆》、《寄當塗趙少府炎》等詩，均是贈趙炎之作。

《當塗趙炎少府粉圖山水歌》是一首七言古詩。此詩通過對一幅山水壁畫的傳神描敘，再現畫工創造的圖景，寫出觀畫者的心理活動，表現出詩人神與物遊的審美情趣以及嚮往出世的願望；詩中把對畫家的讚美、畫的內容和自己看畫的感受，交織在一起，寫得情景交融而又層次分明，視野開闊、氣勢磅礴，顯示了詩人高超的藝術手法。