殿前歡·碧雲深
碧雲深，碧雲深處路難尋。數椽茅屋和雲賃，雲在松陰。掛雲和八尺琴瑟，臥苔石將雲根枕，折梅蕊把雲梢沁。雲心無我，雲我無心。
譯文
譯文
一重重繚繞的碧雲深似海，在雲海深處山中小路飄渺難尋覓。把幾間茅屋和碧雲一起租過來，碧雲留在松陰上，再掛起名貴的雲和八尺琴，臥在蒼苔石上把雲根當做枕頭枕，又折下梅花拿到雲梢上浸潤，任運自在的雲心沒有常住的我，雲兒和我沒有半點塵念俗心。
註釋
殿前歡：雙調曲牌名。
賃：租賃。
雲和：地名，出產琴瑟。雲和琴，指極名貴的琴。
沁：浸透。
賞析
此曲描繪了縹緲迷幻、與世隔絕的神祕世界，表現出超塵脫俗、恬淡平和的隱逸生活，顯示了作者眷戀自然、閒淡悠然的高潔情懷。全曲格調清新、恬淡自然，句句不離“雲”字，籠罩着一種引人入勝的幻境，和作者的閒適心情達到高度的和諧統一，頗近陶淵明詩風。
這首《殿前歡·懶雲窩》是衛立中爲唱和阿里西瑛《殿前歡·懶雲窩》而作，收錄於《太平樂府》。據《太平樂府》卷首之序言後署“至正辛卯春巴西鄧子晉書”，則其書編撰時間是在至正十一年辛卯（1351）。那麼，這首曲子寫作時間不應晚於至正十一年。阿里西瑛首唱的《殿前歡·懶雲窩》，有貫雲石、喬吉、衛立中、吳西逸、楊朝英五人相和，共留傳二十一支散曲，創作時間大約在延祐元年（1314）到泰定元年（1324）之間。阿里西瑛留下的生平資料很少，與他交遊的高僧天如惟則曾爲他作《篳篥引》，其序雲：“西瑛懶雲窩，距餘禪室半里許，時相過從。”可見阿里西瑛懶雲窩與惟則禪室相鄰，兩人過從甚密。衛立中是江南華亭（今上海松江）人，惟則禪師有“嘗遁跡松江之九峯”的經歷，阿里西瑛完全有可能是惟則禪師遁跡松江期間的近鄰，衛立中與他們不乏交遊唱和的機會。這次唱和所在地當在松江華亭。
此曲寫隱居者閒雲野鶴般的生活起居和精神境界，風格清幽靜遠。“碧雲深，碧雲深處路難尋”，有山的地方纔有云，“碧雲”使雲由白而綠，可知雲是受了林木浸染而成，作者的居所不僅在山深處、雲深處，同時也是在樹深處，頗有賈島筆下的“雲深不知處”（《尋隱者不遇》）的隱者風範。“數椽茅屋和雲賃，雲在松陰”，作者的小茅屋向大自然租借了雲，然後把雲放在松陰之間，可見作者以奴僕命風月的詩人之情。
“掛雲和八尺琴”，作者選擇在牆上掛琴，而且選擇掛雲和所產的琴，可見對琴的要求之高。琴是古人修身養性之物，對琴的要求亦是對高尚人格的要求。雖在深山，一把名琴，便把作者與山野樵夫區分來。“臥苔石將雲根枕”，依梅堯臣“掘地取雲根，剖堅如剖玉”（《次韻答吳長文內翰遺石器八十八件》）之意，理解爲“雲根”爲山石，作者臥於長滿苔蘚的大石上，頭枕着石頭。李白以一句“白首臥松雲”（《贈孟浩然》）寫盡孟浩然風流放達之態，而作者一句“臥苔石將雲根枕”，其風味絕不在孟夫子之下。“折梅蕊把雲梢沁”，“梅蕊”點明時節，初春微寒，作者觀景賞梅，將梅花浸潤在雲霧瀰漫的水汽中，花浸潤在水霧之中，持花的人又何嘗不是浸潤在山光霧態之中，受着大自然的滋養。作者通過文字，向讀者傳送着生命沁人心脾的清涼。
“雲心無我，雲我無心”，“無心”取自陶淵明“雲無心以出岫”（《歸去來兮辭》），表示莊子所說的那種物我兩忘的心靈境界。雲的意念裏沒有“我”的存在，“我”與雲兩兩相忘。作者將外在物境神髓與自我內心情感體驗完全相融，兩者可自由換位，自然而神妙。
“雲”“松”“琴”“苔石”“梅蕊”，這些貫穿全曲的意象皆脫盡俗塵，透出作者對清潔精神和高尚人格的追求。全篇着重寫居住環境，不着煙火之氣。而這樣一個冰清玉潔、與世隔絕的居住環境，正是作者瀟灑出塵、超然物外的人格的體現。此曲爲和阿里西瑛之作，故而別有機杼地句句有“雲”，但清新自然，絲毫不顯累贅，可見作者才力之深。