小桃紅·採蓮湖上棹船回
採蓮湖上棹船回,風約湘裙翠。一曲琵琶數行淚,望君歸,芙蓉開盡無消息。晚涼多少,紅鴛白鷺,何處不雙飛。
譯文
譯文
荷花湖上,採蓮女子划船返回,晚風輕輕把那翠綠裙兒吹得緊緊裹住身體。江上突然傳來衰怨的琵琶聲,引得人傷心流淚。盼着遠方的人歸來,可是荷花都開過凋謝了還沒有消息。傍晚時分有多少淒涼的心事湧上心頭,看那鴛鴦、白鷺,隨時隨地哪有不雙宿雙飛!
註釋
棹:槳,作動詞用,猶“劃”。
約:束,裹。
湘裙翠:用湘地絲織品製成的翠綠色的裙子。
芙蓉:荷花的別名。諧“夫容”,一語雙關。
賞析
楊果一生經歷了金元兩個時代,金初曾登科及第,擔任官職。金亡五年之後,他經人舉薦入元爲官。這支曲子當作於金朝滅亡後楊果出仕元朝之前(約1234—1239年)。
此曲寫思婦念遠。起首兩句即用側筆描繪思婦情貌:在湖面上撥轉船頭把船兒劃回來,她那用湘綾做成的翠綠色裙子,被習習晚風不斷拂動,捲曲而飄擺不定。在起首二句中,外在綽約的風姿與內在無聊的情緒隱隱形成張力。緊接着用“一曲琵琶”以下三句,集中筆墨來描繪思婦的念遠懷歸。“一曲琵琶數行淚”,是正面的特寫鏡頭,本來是想聊借一首琵琶曲稍遣悶懷離愁,不料一曲彈畢卻更加傷心,不知不覺中數行清淚已掛在臉頰了;“望君歸,芙蓉開盡無消息”兩句,是補敘導致落淚的心理活動——對在外良人(“君”)回來的熱切盼望與音信杳無的現實構成了巨大的落差。“芙蓉開盡”意蘊豐富,荷花開盡結子成蓮,說明目下已是深秋,女主人公的等待已經很久了,此一層意蘊;良人出行前當有誓約在先,以秋季爲歸期,眼下的“無消息”說明失期無歸是一誤再誤,此“芙蓉開盡”的又一層意蘊;而“結子蓮花”復與子然孤寂的一己之身隱隱對比,此乃“芙蓉開盡”的第三層意蘊。足見思婦念遠與良人不歸的現實有着巨大落差的心理活動,富有深曲細膩的層次性。最後三句“晚涼多少,紅鴛白鷺,何處不雙飛”,點明題旨,運用反襯、對比的手法,以雙棲雙宿的“紅鴛白鷺”,對寫晚風中黯然銷魂、孤獨寂寞的思婦。“紅鴛白鷺”爲互文,即“紅白鴛鴦和鷺鷥”,而抒情寫意的視角已轉爲思婦的“內視點”,感覺上的深秋涼意與視覺中亮麗的紅、白之色的畫面感,也構成了通感意義上的混合與對比;感覺上的物理性的“涼意”與心理的暗淡之感復構成對比與層進。
全曲以景結情,餘韻綿綿無盡,頗能引人遐想深思,亦是詩詞特別是詞中營造意境的常用藝術手段。故此曲亦有楊果散曲“以詞爲曲”的特徵。
《小桃紅·採蓮湖上棹船回》是一支寫少婦憶遠的抒情小曲,通過描繪女子對遠人的懷念,塑造出一個綽約多姿的思婦形象。全曲情景交融,以景結情,餘韻悠長。楊果是由金入元的散曲作家,由於這個時期的散曲剛從樂府民歌和兩宋詞演化而來,因而此曲帶有濃厚的民歌和宋詞的色彩。